Production Designer Romke Faber over zijn vak
Romke Faber is in 2007 afgestudeerd aan de Filmacademie, richting Production Design, maar nog lang niet uitgeleerd. Hij combineert werken als (assistent) Production Designer/Art Director met het onderzoeken van Immersive Design, een manier van ontwerpen/filmmaken waarbij je onder meer 3D software gebruikt om werelden te creëren die het uitgangspunt vormen voor verhalen. Nieuwsgierig geworden? Romke kan je er alles over vertellen…
Wie bedacht Immersive Design?
“Immersive Design is het gedachtegoed van de Britse-Amerikaanse Production Designer Alex McDowell. Het veronderstelt dat je als makers intensief samenwerkt tijdens het hele filmproductieproces, elke film is een wereld en de vraag is hoe je die gaat vormgeven. Daarbij vertrek je niet vanuit een compleet scenario, je bouwt op basis van bijvoorbeeld een synopsis een wereld in 3D software die scriptschrijvers inspireert tot het schrijven van scènes.”
Hoe ziet het ‘Immersive Designproductieproces’ er uit?
"McDowell gaat uit van een synopsis en een producent. Dan wordt er een regisseur bij de film betrokken en kan de Production Designer aan de slag om de wereld, die in de synopsis wordt geschetst, vorm te geven.
De Production Designer huurt mensen in die in 2D en 3D gaan ontwerpen en daarmee de scenaristen inspireren. Vervolgens kan de cameraman in deze virtuele ruimte zijn decoupage uitzetten.”
“In plaats van een lineair productieproces, dat bestaat uit de preproductie, draaiperiode en postproductie, is er sprake van een non-lineair proces; met werk dat het art departement doet in de preproductie, kan het Visual Effects departement verder in de postproductie. De samenwerking tussen Visual Effects Supervisors en Production Designers is dan ook erg belangrijk.”
Hoe is het om zo te werken?
“Voor Spiegelingen, één van de korte filmpjes van het dansfilmproject Point Taken, heb ik in samenspraak met de regisseur ideeën geschetst in de 3D software SketchUp. Veel heb ik op deze manier nog niet kunnen werken, momenteel schrijf ik er vooral over.”
Waar is je passie voor Immersive Design begonnen?
“Bij de Open Dag van de Filmacademie ontdekte ik de richting Production Design. Ik werd aangenomen en zie de periode op de academie als een kennismaking met het vak. Na mijn afstuderen dacht ik: er zit veel meer in dan er in Nederland mee wordt gedaan, hier heerst een heel praktische benadering terwijl het vak volgens mij inhoudelijk begint. Ik besloot om de komende vier jaar te onderzoeken wat Production Design is.”
“Ik ben lid geworden van het magazine van het Amerikaanse Art Directors Guild en zag daarin een advertentie voor een conferentie over 5D: Immersive Design, georganiseerd door Alex McDowell. Met het prijzengeld dat ik had gewonnen met mijn eindexamenfilm, en een bijdrage van het Filmfonds, heb ik de conferentie bezocht en zo ben ik in Immersive Design gedoken.”
En hoe ga je ermee verder?
“Ik wil een omgeving creëren waarin ik mijn vak kan uitoefenen zoals ik denk dat het bedoeld is, met mensen die inzien dat de waarde van filmmaken ligt in het verhaal zo goed mogelijk te vertellen door open te staan voor elkaars ideeën.”
“Ideaal is een samenwerking tussen alle verschillende departementen, waarin iedereen inziet dat we voordeel kunnen halen uit een geprevisualiseerde SketchUp-wereld waarin we de locatie bouwen en kunnen bepalen waar we lampen neerzetten, wat we doen met een bepaald wandje, of we een greenscreen neer gaan zetten… Dat voorkomt dat er een stuk set afgebroken of bijgebouwd moet worden als we gaan draaien en kun je veel efficiënter werken en een beter product neerzetten.”