Hoe nodigen expanded media het publiek uit in nieuwe werelden? Wat gebeurt er als je het publiek onderdompelt in media, in plaats van andersom? Hoe geef je les tussen disciplines door?
Voor transdisciplinair kunstenaar en denker Vesna Petresin draaide haar AIR-periode om samenwerking, kruisbestuiving en verbinding. Van haar eigen artistieke onderzoeksproject tot het nadenken over transdisciplinair onderwijs – alles stond in het teken van uitwisseling. Media Opera: a collaborative creative experiment for Mixed Reality richtte zich op nieuwe methodes voor conceptontwikkeling, scenarioschrijven, productie, acteren en het vertellen van verhalen – allemaal binnen het uitdagende kader van Mixed Reality.
Vesna's experimentele 'media opera' combineert performancekunst, muziek, beelden, film en technologie om te onderzoeken hoe je publiek echt kunt betrekken. Ze biedt een alternatief voor de standaard opstelling – 2D-scherm, zittend publiek – en ontwerpt de ontmoeting tussen kunstwerk en toeschouwer als een verrassende, intense zintuiglijke ervaring. Een ervaring die draait om flow en vorm.
Tijdens haar residency onderzocht Vesna welke uitdagingen komen kijken bij het ontwikkelen van zo'n nieuwe interdisciplinaire, immersieve vorm – en hoe je die het hoofd biedt. Ze ontwikkelde een methodologie voor het creëren, uitvoeren en overbrengen van een live mediakunstformaat en maakte een pilot voor een VR-omgeving. Dit proces werd gevoed door kritische reflectie. Ze onderzocht de rol van het publiek in een immersieve context en verkende hoe verschillende disciplines samenkomen in live mediakunst – inclusief de theoretische onderbouwing. Ook zocht ze de grenzen op van wat VR kan: hoe bevrijd je het uit de beperking van een headset en maak je er een geïntegreerde, meeslepende ervaring van? Bij het zoeken naar alternatieve manieren om live-ervaringen te creëren, zag ze het publiek niet als consument maar als 'prosumer-maker' – iemand die tegelijk maakt én consumeert.
Het werken met de AHK-studentengemeenschap was cruciaal voor Vesna's residency. Ze ging verder dan het solo kunstenaarsperspectief. Door haar persoonlijke artistieke onderzoek te verbinden met studenten en alumni via seminars en workshops, en door samen de technische uitdagingen van mediakunst aan te pakken, bracht haar werk disciplines, media, technieken en methodes bij elkaar. Het werd een gezamenlijke creatieve leerervaring.
Vesna Petresin is transdisciplinair kunstenaar en denker. Ze was Visiting Fellow bij Goldsmiths en heeft wereldwijd gedoceerd en gepubliceerd. Als 'tijd-architect' componeert en performt ze met geluid, licht, ritme, ruimte, beweging, tekst en code. In haar praktijk verkent ze belichaming, transformatie en tijd, maar ook de grenzen tussen het intieme en het publieke. Met stem, beweging, geluid, beeld en licht onderzoekt ze hoe tijd zich verhoudt tot lichaam, beweging, ruimte en emoties. Haar werk was te zien en ervaren in Tate Modern, ArtBasel Miami, Royal Festival Hall, Royal Academy of Arts, de Biënnale van Venetië, Cannes International Film Festival, Institute of Contemporary Arts London, Sydney Opera House, Vienna Secession, World Architecture Festival en Beijing Architecture Biennale.
- Jaar
2018
